扁平化人物绘画是一种在现代设计、UI界面、插画等领域广泛应用的风格，其核心在于通过简化细节、减少层次、使用纯色块和几何形状，创造出简洁、明快且具有现代感的视觉形象，掌握扁平化人物的绘制技巧，需要从造型、比例、色彩、细节处理等多个维度进行系统学习和实践，以下将从基础步骤到进阶技巧,详细解析如何绘制扁平化人物。
明确核心原则：简化与抽象
扁平化设计的本质是对现实事物的简化，因此在绘制人物前，需要先理解“简化”的具体含义，这包括：去除不必要的细节（如皮肤的纹理、衣物的褶皱）、用几何形状概括身体结构（如圆形代表头部、矩形代表躯干）、减少光影层次（通常不使用渐变或阴影，仅用纯色块表现），抽象化处理允许设计师对人物特征进行适度夸张，例如放大头部比例、简化五官,使形象更具识别度和趣味性。
绘制步骤详解
构思与草图阶段
在绘制前，先明确人物的性格、身份和动态，绘制一个“快乐的小厨师”，可以构思其手持厨具、微笑的表情和站立的姿态，草图阶段无需追求细节，用简单的线条勾勒出人物的基本动态和比例，确保姿势自然、有张力，此时可使用火柴人或基础几何图形（如圆形、三角形）搭建骨架，确定头身比（扁平化人物常用2-3头身，显得更可爱）。
几何形状搭建基础
将草图转化为清晰的几何形状组合，头部通常为圆形或椭圆形，躯干为梯形或矩形，四肢为细长的矩形或圆柱形，这一步骤的目的是将复杂的人体结构拆解为易于控制的几何元素，为后续上色和细化奠定基础，手臂可简化为两个相连的矩形，关节处用圆形衔接,确保转折自然。
比例与动态优化
扁平化人物的比例不必完全遵循现实人体，但需保持视觉协调，常见的比例设定为：头部占整体身高的1/3至1/2，身体长度与腿部长度接近或略短，动态可通过倾斜身体、弯曲四肢等方式增强生动性，例如绘制跑步人物时，可将一条腿前伸、手臂摆动，形成S形曲线,避免人物僵硬。
色彩规划与搭配
色彩是扁平化设计的灵魂，通常选择3-5种主色调，避免颜色过多导致杂乱，搭配时可参考类似色（如蓝、绿、紫）或互补色（如橙与蓝）原则，确保画面和谐，肤色常用浅黄、桃红等柔和色调，衣物和背景色需形成对比，突出主体，蓝色上衣搭配黄色裤子，既醒目又不失平衡，可使用色彩心理学传递情绪，如暖色系表现活泼,冷色系表现沉稳。
细节添加与轮廓处理
在几何形状基础上添加关键细节，如五官、发型、服饰纹理等，五官通常用简单的线条或色块表现，例如眼睛为两个小圆点，嘴巴为一条曲线或弧形，发型可通过色块的形状变化体现，如短发用锯齿状边缘，长发用流畅的曲线，轮廓线是扁平化人物的重要特征，可采用统一粗细的实线，或根据风格需求省略轮廓线（完全靠色块区分），需要注意的是，轮廓线颜色应与填充色形成对比,确保人物轮廓清晰。
背景与场景整合
扁平化人物常与简洁的场景元素结合，如几何图形构成的树木、建筑或装饰图案，背景可采用纯色或低饱和度的图案，避免喧宾夺主，场景元素需与人物风格统一，例如用圆形代表云朵、三角形代表山脉,形成整体的扁平化视觉效果。
进阶技巧与注意事项
保持风格一致性
一套扁平化人物设计（如不同职业、表情的角色）需保持线条粗细、色彩风格和比例的统一，避免因差异过大导致视觉混乱，可通过建立“设计规范文档”记录常用色值、形状样式等,确保系列作品协调。
善用负空间
负空间（物体周围的空白区域）在扁平化设计中尤为重要，通过巧妙的负空间处理，可以简化画面层次，例如用人物与背景的色块对比自然形成轮廓，而非额外描边，负空间还可用于隐藏细节,如将人物耳朵的形状融入发型色块中。
避免过度简化
虽然扁平化强调简化，但过度简化可能导致人物缺乏识别度，五官过于简化可能使表情难以传达，此时可通过调整眼睛、嘴巴的弧度或添加腮红等细节增强表现力，平衡“简”与“像”是扁平化设计的关键。
参考与借鉴
初学者可通过分析优秀扁平化插画作品（如Google Material Design图标、Flat插画师作品）学习造型和配色技巧，注意观察设计师如何用几何形状概括人体、如何通过色彩传递情绪,并尝试将其应用到自己的创作中。
常见工具推荐
绘制扁平化人物时，选择合适的工具可提高效率，矢量设计软件（如Adobe Illustrator、Figma）适合绘制可无限缩放的图形，便于调整细节；位图软件（如Procreate、Photoshop）则更适合手绘感和色彩丰富的风格，初学者可从简单的矢量工具入手,熟悉几何形状的编辑和色彩管理。
相关问答FAQs
问题1：扁平化人物如何避免显得单调？
解答：避免单调的关键在于增加细节层次和动态变化，可通过以下方式实现：1）添加服饰纹理（如格子、条纹等简洁图案）；2）利用人物姿态和表情的多样性（如坐、跑、跳等动作，或喜、怒、哀等表情）；3）在背景中加入几何装饰元素（如圆点、线条）；4）使用对比色或撞色搭配，增强视觉冲击力，注意人物与场景的互动，例如手持道具、与背景元素呼应,使画面更生动。
问题2：扁平化人物的比例是否可以自由调整？有哪些常见比例类型？
解答：扁平化人物的比例可以自由调整，以适应不同设计需求，常见的比例类型包括：1）Q版比例（2-2.5头身）：头部较大，身体圆润，适合可爱风格；2）标准比例（3-4头身）：接近现实但更简化，适合通用型角色；3）时尚比例（5头身以上）：肢体修长，适合插画或时尚插画风格，调整比例时，需确保人物动态自然，例如腿部缩短时可通过增加脚部大小或调整站立姿势平衡重心，同一系列角色应保持比例一致,避免视觉冲突。
